本書通過國內(nèi)外各著名藝術(shù)院團在新疆國際民族舞蹈節(jié)上呈現(xiàn)的精彩絕倫的表演，體現(xiàn)出地區(qū)與地區(qū)之間，國家與國家之間，通過舞蹈相互了解，相互交融，同時也增進了各民族的認同感和向心力，對提升民族舞蹈藝術(shù)在交流中促進文明互鑒，以及展現(xiàn)新疆的文化和魅力均有積極意義，既是對中國新疆國際民族舞蹈節(jié)歷史性成就的回顧，更是對中國新疆國際民族

書稿內(nèi)容共七章。第一章從日常生活出發(fā)，發(fā)現(xiàn)生活中那些經(jīng)常被我們忽略，卻被精心設(shè)計過的字體，以及生活中那些沒有刻意設(shè)計過但富有生命力和感染力的字體。第二章介紹漢字發(fā)展簡史和常用的中文字體分類。第三章介紹漢字設(shè)計的一些基礎(chǔ)知識，從字形、筆畫、結(jié)構(gòu)三方面入手，介紹漢字設(shè)計的基本規(guī)律和形式美法則。第四章介紹字體設(shè)計的流程，從畫

本書的繪畫作品分為三部分：一是描繪蘭花的花、葉形態(tài)的工筆畫，展現(xiàn)了蘭花的繪畫基礎(chǔ)；二是與蘭花生長形態(tài)和周圍環(huán)境相關(guān)的寫意畫，包括蘭與竹、蘭與山石等；三是根據(jù)歷代文人蘭花詩詞意境創(chuàng)作的系列作品。書法作品以行書為主，精選了歷代詠蘭詩詞近百首代表作，以扇形、圓形和方形鏡面等表現(xiàn)形式來呈現(xiàn)詩詞。部分書法與繪畫相結(jié)合，所有作品中

本書以間架結(jié)構(gòu)、范字、成語為主；主要包括空間描紅訓練、書寫要點、定向突破、脫格描臨、起筆位置、關(guān)鍵點定位、成語描紅等模塊；旨在通過部分范字定向訓練，系統(tǒng)掌握各種書寫結(jié)構(gòu)規(guī)律，提高觸類旁通能力，達到以少勝多的效果。

本書共分六章，第一章民族音樂文化的內(nèi)涵與價值分析，第二章民族音樂文化的溯源與歷史發(fā)展，第三章民族音樂文化的主要內(nèi)容，第四章民族音樂的傳承之路，第五章民族音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展，第六章民族音樂文化在學校中的多元傳承探索。通過民族傳統(tǒng)音樂文化研究，從而揭示傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵、傳承價值、傳承途徑，探討傳承和保護音樂文化遺產(chǎn)的有效策略。

本書精選了王清州近年來的書法作品，有篆隸楷行草各體，自成風格，獨樹一幟。書寫內(nèi)容以古代詩詞、格言和對聯(lián)為主，每幅字都配有釋文。

本書聚焦于1979-1994間的國產(chǎn)娛樂電影，結(jié)構(gòu)主要由三個部分所構(gòu)成，它們分別是“方興未艾的類型探索”、“娛樂精神與人文思潮的協(xié)商”與“‘時代最強音’的回響與變奏”。值得強調(diào)的是，在以“權(quán)力微機制”構(gòu)建的主體框架中，具體章節(jié)的成形將建立在娛樂片“非階段性”發(fā)展路徑的基礎(chǔ)上，也就是說，書寫邏輯在參照時間推演的同時，也能

本書根本旨意與價值是為天府文化在當下成都市的文化名城建設(shè)中，為天府文化的保護、挖掘、傳承、創(chuàng)新、傳播與對外影響等，進行理論思考與創(chuàng)作實踐的探索，從而為成都世界文化名城的建設(shè)添磚加瓦。本選題以天府文化的藝術(shù)化思考為核心，其關(guān)涉動漫作品的創(chuàng)作與設(shè)計，動漫藝術(shù)的表達與傳播策略，動漫藝術(shù)的空間化與影響力等等，通過本選題研究，希

吳昌碩與任伯年、蒲華、虛谷合稱為“清末海派四大家”。他集“詩、書、畫、印”為一身，融金石書畫為一爐，被譽為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最后的高峰”。吳昌碩作品集有《吳昌碩畫集》《吳昌碩作品集》《苦鐵碎金》《缶廬近墨》《吳蒼石印譜》《缶廬印存》等，詩作集有《缶廬集》。本作品集收入?yún)遣�碩詩書畫印作品共300余幅。

本書從草蟲這一畫科的視角看美術(shù)史，發(fā)現(xiàn)宋代之后，美術(shù)史中很少有畫家重點研究草蟲或者禽鳥的畫法，主要表現(xiàn)的是技法相對容易的花卉。從這一角度，再看近代畫家齊白石。他往往在大寫意的花鳥畫中加幾只刻畫精微的草蟲，與大寫意的蔬菜、花卉形成對比，從而形成獨特的藝術(shù)風格。