中國(guó)畫(huà)是我國(guó)的民族繪畫(huà)，歷史悠久。它不僅為我國(guó)歷代各族人民所珍愛(ài)，同時(shí)也對(duì)世界藝術(shù)產(chǎn)生著深遠(yuǎn)的影響。在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中它對(duì)自身表現(xiàn)形式反復(fù)錘煉、完善、豐富、升華而日臻完美。本書(shū)根據(jù)寫(xiě)潑墨山水畫(huà)的特點(diǎn)，著重在山水畫(huà)的畫(huà)理與技術(shù)兩個(gè)方面，圍繞著筆墨技法的傳統(tǒng)性、原理性，以圖說(shuō)的方式，從應(yīng)用的角度闡述其中的技巧問(wèn)題。相信本書(shū)

《動(dòng)畫(huà)美術(shù)設(shè)計(jì)原創(chuàng)圖稿參考/動(dòng)畫(huà)創(chuàng)制基礎(chǔ)系列教材》是動(dòng)畫(huà)創(chuàng)制基礎(chǔ)系列教材之一，是《動(dòng)畫(huà)美術(shù)設(shè)計(jì)》教材的姊妹篇�！秳�(dòng)畫(huà)美術(shù)設(shè)計(jì)原創(chuàng)圖稿參考/動(dòng)畫(huà)創(chuàng)制基礎(chǔ)系列教材》作者將多年來(lái)國(guó)動(dòng)畫(huà)片創(chuàng)作繪制的動(dòng)畫(huà)美術(shù)設(shè)計(jì)原創(chuàng)圖稿，進(jìn)行精選整理，展示了動(dòng)畫(huà)片形象設(shè)計(jì)從最初的構(gòu)思草稿，到最終定稿的創(chuàng)作思維過(guò)程。書(shū)中動(dòng)畫(huà)美術(shù)形象造型、背景設(shè)計(jì)

作為民族傳統(tǒng)繪畫(huà)門(mén)類之一的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，是以意趣為宗，要求達(dá)意抒情。就其表現(xiàn)形式和技法運(yùn)用的區(qū)別，花鳥(niǎo)畫(huà)又分歸為工筆和寫(xiě)意兩大派系�；�鳥(niǎo)畫(huà)是以表現(xiàn)花和鳥(niǎo)為主要題材的繪畫(huà)，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)則是對(duì)花與鳥(niǎo)等物象的形態(tài)、結(jié)構(gòu)、色彩以寫(xiě)實(shí)的手法，進(jìn)行工整、細(xì)致、深入的描寫(xiě)。但不拘泥于摹擬客觀對(duì)象，不滿足于再現(xiàn)，更不是植物或動(dòng)物的說(shuō)明圖。

自20世紀(jì)60年代以來(lái)，水粉畫(huà)在我國(guó)各美術(shù)院校逐步被列入基礎(chǔ)課程。由于其使用的工具材料比較簡(jiǎn)便，作畫(huà)過(guò)程也不甚復(fù)雜，因此它作為繪畫(huà)基本練習(xí)是一種比較好的形式。藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域中的圖案設(shè)計(jì)，效果圖的繪制等更能顯示它的優(yōu)越性，其他繪畫(huà)很難與之相比。本書(shū)在理論上只做了簡(jiǎn)明闡述，重點(diǎn)是將歷年來(lái)具有代表性的部分學(xué)生作業(yè)展示出來(lái)，并由

20世紀(jì)末葉，中國(guó)工筆畫(huà)由復(fù)興走向繁榮的發(fā)展態(tài)勢(shì)，令美術(shù)界矚目。題材與形式的大大拓展，觀念與手法的不斷更新，以及眾多工筆畫(huà)家對(duì)廣泛探索的高漲熱情，使工筆畫(huà)在衰微了近千年之后重新跨入了大發(fā)展的新階段，呈現(xiàn)出走向多元的新格局。工筆畫(huà)觀念與語(yǔ)言的更新不是完全割斷與傳統(tǒng)的血緣關(guān)系的重建。但我們也應(yīng)當(dāng)清醒地認(rèn)識(shí)到：必須使傳統(tǒng)的觀

《素描基礎(chǔ)》中的作業(yè)反映了近幾年來(lái)素描教學(xué)實(shí)踐主導(dǎo)思想，也可以說(shuō)是對(duì)幾年來(lái)我們的素描教學(xué)的思考及其探索、實(shí)踐的一種直觀的闡釋。從發(fā)展的眼光看，這只能算是一種階段性的成果，還有待于一步的深入和完善。參與《素描基礎(chǔ)》作業(yè)評(píng)析的均是多年從事基礎(chǔ)課教學(xué)、具有豐富素描教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的教師，通過(guò)對(duì)工業(yè)設(shè)計(jì)系、藝術(shù)設(shè)計(jì)系部分學(xué)生作業(yè)的言簡(jiǎn)

收藏與鑒定

本書(shū)共安排了四個(gè)單元：第一單元是從花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展史的角度來(lái)認(rèn)識(shí)當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作走向；第二單元是造型訓(xùn)練和畫(huà)面組合訓(xùn)練，特別是提出“四寫(xiě)”為主的訓(xùn)練方法，強(qiáng)調(diào)線條意識(shí)和形式因素的畫(huà)面組合；第三單元是野外寫(xiě)生和搜集創(chuàng)作素材，特別是從寫(xiě)生進(jìn)入創(chuàng)作，提高從生活真實(shí)轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)表現(xiàn)形式的能力；第四單元是他作單元，重點(diǎn)創(chuàng)作方法的研究和創(chuàng)

油畫(huà)傳入中國(guó)已經(jīng)一百多年，“五四”之后，中國(guó)人從事現(xiàn)代油畫(huà)創(chuàng)作也已經(jīng)有70年代。但是，中國(guó)人真正能定下來(lái)好好研究油畫(huà)的理論和實(shí)實(shí)在在地畫(huà)些畫(huà)，時(shí)間并不長(zhǎng)。建國(guó)以后，中國(guó)的油畫(huà)有過(guò)繁榮朝，可惜十年“文革”荒廢了一大批有才華青年畫(huà)家的富貴光陰。直到1976年之后，撥亂反正，改革開(kāi)放油畫(huà)才又獲得生機(jī)。這時(shí)，新一代人崛起。他們

沒(méi)骨人物畫(huà)并非現(xiàn)代人的創(chuàng)造，古已有之，宋代梁楷首創(chuàng)用沒(méi)骨大寫(xiě)意作水墨人物，清代任伯年也用此法畫(huà)人物，高古脫俗，開(kāi)一代畫(huà)風(fēng)�！皼](méi)骨”看似渾然一體的塊面，實(shí)則是線的擴(kuò)大，以求筆中墨韻之變化。清代方薰在《山靜居畫(huà)論》中曰：“墨法，濃淡精神，變化飛動(dòng)而已�！敝袊�(guó)水墨的妙處往往就在于這種變化飛動(dòng)、出人意表的偶然之美。當(dāng)代著名畫(huà)家