本書系統(tǒng)性梳理踏板內(nèi)容，融合理論提煉和原則導引，并以精心挑選的譜例曲樣進行生動說明。作者傳達的理念是要展現(xiàn)踏板技法的藝術(shù)性，不僅需要熟練掌握基本技巧，還要了解樂曲時代的風格與作曲家對踏板的獨特理解。鋼琴學習者、演奏者和教學者將從書中獲得有關(guān)踏板的全面指導，拓寬想象力、加深判斷力，進一步提升對踏板運用的洞察與把握。

本書基于作者多年的舞蹈音樂創(chuàng)作和大量的教學實踐積累，借鑒音樂曲式學的作品分析研究方法，從音樂語言的角度，即音樂的基本表現(xiàn)手段和整體表現(xiàn)手段兩個方面展開對現(xiàn)當代舞蹈（音樂）作品的分析研究，以大量作品分析實例，從不同的視角探究音樂與舞蹈的“伴侶”關(guān)系，剖析音樂語言在舞蹈作品創(chuàng)作過程中的作用與運用。本書對指導舞蹈（音樂）創(chuàng)作

苗族古歌作為“敘事性文本”，是中國古代“曲合樂曰歌”的一份珍貴而獨特的鮮活范本，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，又自成一體，是苗族建構(gòu)自身文化系統(tǒng)，維系族群生存與延續(xù)的活的“本文”。本書選取苗族文化中最具代表性的苗族古歌作為主要對象，并從“審美”和“儀式”兩個獨特而又有著極為密切聯(lián)系的視角切入，從五個方面展開對苗族古

《口琴自學一月通》上市以來一直在同類樂器書銷售開卷中位列第一，很多人對口琴使用的演奏技巧并不是很了解，在此基礎(chǔ)上我們邀請《口琴自學一月通》的作者編寫出了《流行與經(jīng)典：口琴獨奏金曲128首超精選》。這是一本為口琴愛好者精心打造的一本曲集。本書將近期的流行歌曲以及近年來出現(xiàn)在電影電視中的優(yōu)美的旋律呈現(xiàn)，編配成了容易演奏的演

本書根據(jù)教育部高等教育司組織制定的《高等學校文科類專業(yè)大學計算機教學基本要求》編寫，內(nèi)容較為詳盡，并配有習題和實戰(zhàn)案例。全書共11章，內(nèi)容包括數(shù)字音頻與初識AuditionCC、工作區(qū)與設置、導入、回放與錄制音頻、編輯音頻文件、應用效果器、效果器、多軌項目縮混、視頻與環(huán)繞聲、保存與導出、快捷與資源、綜合實例操作等。本書

鋼琴作為音樂的藝術(shù)形式來說，其理論和實踐對其發(fā)展都有著非常重要的作用�，F(xiàn)今音樂課堂中，大家普遍對音樂理論的重視度還不夠，而且很少將音樂理論應用到音樂實踐中去，音樂理論的缺失導致當下音樂教育的效果不太好。在《鋼琴演奏基礎(chǔ)與教學藝術(shù)》，作者把在鋼琴教學中的一些實例進行總結(jié)，解決了現(xiàn)代高校鋼琴教學遇到的實際問題。想要接受正確

粵樂，亦稱“廣東音樂”，雖屬民間音樂的范疇，卻發(fā)端并發(fā)展于城市文化的空間之中，并形成了獨特的藝術(shù)魅力。《BR》就粵樂本體而言，音樂材料與樂器折射出典型的城市文化特征，題材與城市文化的發(fā)展息息相關(guān)，并體現(xiàn)出城市化與休閑化的特點；從傳播與發(fā)展來看，粵樂借助城市之間的文化交流而實現(xiàn)了廣泛流傳，在上海、北京、天津均擁有較為廣泛

書接上回，1964年2月，披頭士樂隊抵達紐約時萬眾矚目的場面為搖滾樂波瀾壯闊的新一階段拉開了序幕。 這是一個國際化程度更高的造星時代：藝人簽約和唱片發(fā)行紛紛開展全球布局，銷量進入全新的量級，金唱片和格萊美獎成為眾人競相追逐的目標。 這是一個大眾文化的時代：音樂的介質(zhì)發(fā)生變化，電聲樂器備受喜愛，傳統(tǒng)唱片邂逅新興的磁帶

本書從雅樂與俗樂入手，考察中唐雅樂與俗樂的發(fā)展，然后基于雅俗變來考察中唐宴樂之風的興盛，揭示宴樂之風對于此時詩歌創(chuàng)作隊伍和創(chuàng)作內(nèi)容的重要影響。書中作者從音樂文化，特別是其中的雅樂與俗樂的發(fā)展流變?nèi)胧郑瑏砜疾煲魳钒l(fā)展對于詩歌的影響。而且考察了雅樂與俗樂的區(qū)別、源流，并且在考察它們在中唐的流變過程中找出它們對于詩歌產(chǎn)生巨大

大曲自漢代形成規(guī)模，至唐代發(fā)展壯大，至宋代尚有余響。唐大曲是唐代樂舞藝術(shù)的頂峰，其形制繼承了漢魏大曲，但在音樂舞蹈上又有諸多創(chuàng)新，對宋大曲影響深遠。本書以唐大曲為研究對象，以曲調(diào)為中心，從創(chuàng)調(diào)、創(chuàng)作、表演、流變四個層面對其音樂形態(tài)進行考察。唐大曲的創(chuàng)調(diào)過程體現(xiàn)了異域音樂與中原音樂的交流融合；創(chuàng)作過程則反映了社會多階層的

"本書由山東英才學院學前教育學院鋼琴教學團隊8位教師共同編寫。全書共分為鋼琴彈奏基礎(chǔ)知識、鋼琴基本演奏方法、演奏方法綜合運用、歌曲即興伴奏、基本伴奏音型的分類與應用、幼兒歌曲彈唱、常用調(diào)式兒歌伴奏七個單元，最后附錄包含中大型鋼琴樂曲譜例、中大型兒歌伴奏譜例等，內(nèi)容由淺入深，曲目范圍廣泛，注重思政教育和審美教育，突出學前

本書從民間信仰和禮俗文化的視角,考察浙東民眾在祭神儀式、祭祖儀式、喪葬儀式、婚禮儀式、廟會儀式、節(jié)慶儀式、祭海儀式等民間禮俗活動的用樂情況,闡釋儀式行為和鑼鼓音聲中表現(xiàn)出來的集體心態(tài)和審美意識。

本書面向4～6歲兒童，以無屏編程的教學形式，通過動手搭建硬件“程序”和觀察機器人反應（行走、唱歌、跳舞、繪畫），啟蒙兒童的創(chuàng)新思維，促進兒童的創(chuàng)新能力成長。

本書適合零基礎(chǔ)小學生學習使用，以無屏編程的教學形式，通過“三路三點三力”靶向教學法將音樂編程-人工智能探索課程從思路、學路、教路三個方向構(gòu)建核心點、創(chuàng)新點、啟發(fā)點的思維模型，同時強化孩子專注力、協(xié)同力和**力成長。《BR》本書基于智能可視化音樂知識編程模塊，引導小學生在動手做的過程中自主進行個性化編程思維訓練，學會音樂

《構(gòu)成形式》以作者2001年至今的設計基礎(chǔ)課堂教學實踐的十余項課題為主線，用課題引領(lǐng)興趣教學的形式展開敘述，并呈現(xiàn)作者相關(guān)課堂教學的個人教學思考與原創(chuàng)課程作品。本書內(nèi)容包括作者在“教”與“學”兩方面對構(gòu)成形式的概念和課題實踐方面的關(guān)系探討；構(gòu)成形式的二維表現(xiàn)形式如T恤、素材的獲取與表現(xiàn)、漢字分解創(chuàng)作、拼貼自畫像、色彩與

本書稿的分析對象分別是古琴藝術(shù)、昆曲藝術(shù)、京房六十律、工尺譜樂譜、指揮動作三維空間數(shù)據(jù)、MusicXML數(shù)據(jù)和《平均律鋼琴曲集》MIDI數(shù)據(jù)等。古琴藝術(shù)與昆曲藝術(shù)都是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的杰出代表，先后入選世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄；京房六十律是中國傳統(tǒng)音律學的重要律制，啟迪了以音律計算和旋相回宮為的中國律學研究方向；工尺譜記譜法

《琳海音源·民歌聲樂研究文集》，分為民歌探討篇和聲樂研究篇，分別探討了充滿鄉(xiāng)土氣息的原生民歌和學院派聲樂。是三十多年來在聲樂領(lǐng)域里的部分理論研究和總結(jié)。江河萬里總有源，樹高千尺也有根。中國聲樂的發(fā)展從農(nóng)耕文明中的禮儀歌俗到中國革命實踐中的民歌編創(chuàng)，再到民族聲樂的探索與發(fā)展，直至當今中國聲樂的繁盛，中國聲樂

侗族大歌是侗族人民的天才創(chuàng)造，是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，是的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作。本書作者歷經(jīng)30多年零距離的田野調(diào)查、親身參與和理論思考，試圖回答如下問題：什么是侗族大歌？侗族大歌從哪里來？當下在什么地方可以找到或欣賞到侗族大歌？當下侗族大歌的生存狀況怎么樣？侗族大歌今后的命運如何？我們?yōu)槭裁匆�保護侗族大歌？我們應該

戲曲是中華文化千年底蘊和人文的載體，是具有高度綜合性的民族藝術(shù)樣式，它講述的是中國故事，傳遞著中國情感，承載著中華民族深層的精神追求。經(jīng)歷了西方文化、大眾娛樂的多方面沖擊，戲曲一度跌入低谷，為青年人所排斥。這并不是因為戲曲已經(jīng)喪失了存在的合理性，而是因為青年人缺乏認知戲曲的機會。在大學生與戲曲之間搭建橋梁，讓青年人初識

在中華民族浩瀚的歷史長河中，孕育了豐富而獨特的音樂文化。本書將以民族樂器和中國傳統(tǒng)藝術(shù)審美關(guān)鍵詞為兩條主線，從文化審美的角度對傳統(tǒng)樂器的歷史演變、形制構(gòu)造、演奏方法、音樂風格進行詳細介紹；通過傳說、典故、詩詞等文學經(jīng)典對傳統(tǒng)音樂與民族情感和社會生活的關(guān)系加以分析和闡釋；通過不同藝術(shù)門類諸如書法、繪畫、舞蹈的比較以及中西