中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)具有十分悠久的發(fā)展歷史，凝聚了中華民族數(shù)千年文化的精華，是民族精神的凝結(jié)，具有極高的文化價(jià)值和審美價(jià)值。其包含內(nèi)容非常廣泛，在體裁上形式多樣，作品數(shù)量方面十分驚人，需要我們學(xué)習(xí)、研究和弘揚(yáng)。本書汲取了大量交叉學(xué)科的知識(shí)及學(xué)術(shù)前沿的理論，參考了廣泛的資料和文獻(xiàn)，綜合運(yùn)用文獻(xiàn)研究法、比較研究法、個(gè)案研究法。全書視角新穎獨(dú)特，重于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)內(nèi)涵與文化依托；形態(tài)剖析另辟蹊徑，有理有據(jù)，有“述”有“作”，層次

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)離不開對(duì)于傳承人的跟蹤與深入，代表性傳承人身上承載和凝結(jié)著有關(guān)藝術(shù)和社會(huì)文化的技藝（記憶）。當(dāng)前，重慶舞蹈類的傳承人多數(shù)年事已高，通過(guò)訪談與田野調(diào)查相結(jié)合的方式，能夠近最大可能的守住和保存散落在重慶民間的數(shù)十個(gè)非遺項(xiàng)目。本書以重慶市所轄26個(gè)縣區(qū)40余個(gè)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)舞蹈項(xiàng)目為對(duì)象，通過(guò)田野與訪談的研究方法，鮮活而又系統(tǒng)地集錄關(guān)于“非遺舞蹈”和“非遺傳承人”的大眾文化讀本。內(nèi)容以重慶非遺舞蹈名錄、

對(duì)于攝影初學(xué)者最大的煩惱莫過(guò)于看到美麗的景物，可是拍下來(lái)的照片卻與自己想象的結(jié)果大相徑庭。本書從視覺(jué)心理學(xué)的角度去分析攝影者進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程。本書共分為4章，第一章探討了格式塔與攝影三原則，即照片表現(xiàn)的主題，怎樣把注意力吸引到主體上，如何使畫面簡(jiǎn)潔，第二章探討了格式塔的視覺(jué)原理即閉合性、連續(xù)性、相似性、接近性以及共同命運(yùn)性等，了解這一點(diǎn)對(duì)于構(gòu)圖非常有幫助。第三章討論了討對(duì)主體形象的把握，它對(duì)拍攝效果的影響更為實(shí)際有效。

本書內(nèi)容緊密貼合室內(nèi)色彩設(shè)計(jì)與搭配，運(yùn)用簡(jiǎn)明、易懂的方式講解了室內(nèi)配色的基本知識(shí)，同時(shí)，從同相色搭配、同類色搭配、沖突色搭配、互補(bǔ)色搭配、多色搭配這五個(gè)方面歸納、整理了近1000例室內(nèi)配色實(shí)景方案，并運(yùn)用關(guān)鍵詞將這些案例進(jìn)行分類，可以令設(shè)計(jì)師根據(jù)客戶描繪的配色喜好，以及性格特點(diǎn)，快速匹配適合的配色方案，打開配色思路，最后達(dá)成順利簽單的目的。另外，本書贈(zèng)送了多類型常用的色彩專業(yè)色值表、4種不同色系的家居空間配色實(shí)例、1

本書以歷史為線索，通過(guò)對(duì)自氏族社會(huì)時(shí)期的音樂(lè)審美意識(shí)直至明清時(shí)期的音樂(lè)美學(xué)思想及表演美學(xué)理論的深入研究，闡述了中國(guó)古代音樂(lè)美學(xué)思想在中國(guó)古代歷史發(fā)展不同時(shí)期的流變及其特點(diǎn)。全書試圖通過(guò)對(duì)中國(guó)古代各歷史時(shí)期和代表性著作的音樂(lè)美學(xué)思想流變的論述，構(gòu)建中國(guó)古代音樂(lè)美學(xué)的歷史話語(yǔ)體系。書稿包括導(dǎo)言和十四章內(nèi)容，作者在導(dǎo)言中陳述了該學(xué)科的基礎(chǔ)理論架構(gòu)；第一、二章分別論述了氏族社會(huì)時(shí)期和上古三代的音樂(lè)審美意識(shí)；第三、四章通過(guò)對(duì)“

藝術(shù)感知是對(duì)藝術(shù)作品的認(rèn)知。本書著重強(qiáng)調(diào)藝術(shù)感知的重要性，并說(shuō)明“審美”必須依賴“藝術(shù)”而展開。全書以“視覺(jué)”為觀察對(duì)象，圍繞藝術(shù)感知、視覺(jué)藝術(shù)感知、視覺(jué)審美等核心概念展開論述，對(duì)藝術(shù)感知行為進(jìn)行了理論上的詮釋。本書還試圖破解視覺(jué)感知的原理，討論視覺(jué)藝術(shù)的形式，總結(jié)視覺(jué)對(duì)藝術(shù)進(jìn)行感知的過(guò)程，剖析視覺(jué)審美的方法、策略與通道。因此，本書既是一本通識(shí)性理論讀物，也可作為自我“審美”教育的指導(dǎo)文本，適合各類、各級(jí)院校的人文通

本書是一本專門談表演服飾造型中的浮雕與鏤空藝術(shù)的專著。表演類型的服裝與化裝是一門古老的藝術(shù)，它們更早于舞臺(tái)設(shè)計(jì)和舞臺(tái)燈光。表演類型的服裝與化裝因?yàn)槠涮囟ǖ那榫城楣?jié)、觀演距離、舞臺(tái)效果等多方因素的限制，更加需要多樣化的設(shè)計(jì)手段與表現(xiàn)技法。本書作者在十幾年的院校學(xué)習(xí)與演出實(shí)踐中進(jìn)行理論研究和技法創(chuàng)新，結(jié)合經(jīng)典影視作品和時(shí)尚潮流中的經(jīng)典造型以及自己的舞臺(tái)服飾設(shè)計(jì)案例，將演出類型的服裝化裝經(jīng)驗(yàn)加以介紹。

本書為2019中國(guó)戲曲文化周學(xué)術(shù)活動(dòng)的論文集，內(nèi)容包括兩個(gè)部分：一是2019中國(guó)戲曲發(fā)展國(guó)際論壇暨中國(guó)戲曲70年回顧與展望學(xué)術(shù)研討會(huì)的學(xué)術(shù)成果，包括專家的論文、論壇主題發(fā)言和學(xué)術(shù)的文學(xué)實(shí)錄；另一部分是中國(guó)戲曲文化周青年學(xué)術(shù)論文征集活動(dòng)評(píng)選出的優(yōu)秀論文以及提名論文。本書具有一定的學(xué)術(shù)性和資料性，全面展現(xiàn)了2019年中國(guó)戲曲文化周的學(xué)術(shù)成果和當(dāng)下青年戲曲研究的現(xiàn)狀和成績(jī).

《美術(shù)基礎(chǔ)：色彩（第二版）》是高等院校建筑學(xué)與設(shè)計(jì)藝術(shù)專業(yè)美術(shù)教學(xué)用書，也是具有實(shí)用意義的繪畫技法書。內(nèi)容包括色彩基礎(chǔ)（水彩畫技法、水粉畫技法），《美術(shù)基礎(chǔ)：色彩（第二版）》全面系統(tǒng)、循序漸進(jìn)、深入淺出地闡述學(xué)習(xí)繪畫的全部過(guò)程，書中精選中外美術(shù)家、美術(shù)教師佳作、范畫精品百余幅，以大量全新的畫面、圖例盡量突出美術(shù)教學(xué)的特點(diǎn)。《美術(shù)基礎(chǔ)：色彩（第二版）》匯集了不同風(fēng)格和特色的繪畫作品，將給學(xué)畫者以很好的啟迪和示范。適用于

本書以編者十余年的手繪設(shè)計(jì)教學(xué)方法與實(shí)踐結(jié)果為基礎(chǔ)，總結(jié)出了一套非常適合手繪零基礎(chǔ)讀者學(xué)習(xí)的特殊訓(xùn)練法。在編寫上，匯集了建筑設(shè)計(jì)手繪案例，分步驟詳解，同時(shí)配套了相應(yīng)的視頻教學(xué)資源輔助學(xué)習(xí)，使設(shè)計(jì)手繪的方法更直觀、易學(xué)。 本書結(jié)構(gòu)清晰，內(nèi)容緊湊，由淺入深，圖文并茂，內(nèi)容從基礎(chǔ)到進(jìn)階循序漸進(jìn)，符合學(xué)習(xí)規(guī)律，涉及線條、馬克筆、配景、建筑單體、建筑空間及古建筑手繪等范例，能夠使初學(xué)者觸類旁通，舉一反三。 本書可作為高等院校、