本書以揚琴藝術為研究對象，首先追溯揚琴的歷史淵源，揭示全球范圍內(nèi)揚琴藝術的三大流派，并通過對比中外揚琴藝術的特色，讓讀者對揚琴藝術有全面的了解。接著論述了正確的演奏姿勢、力度的精準控制，到記譜的實用技巧，為讀者打下堅實的演奏基礎。通過聚焦揚琴演奏技巧，從基礎的彈弦點弦，到進階的揉弦勾奏滑抹音，全方位地提升讀者的演奏能力

本書深入分析了打擊樂藝術的特色與規(guī)律，結(jié)合地方高校的教學實際，提出了一系列創(chuàng)新性的教學理念和模式。書中不僅介紹了傳統(tǒng)的打擊樂演奏技巧與訓練方法，還著重探討了如何在教學過程中融入現(xiàn)代科技手段，如數(shù)字音樂技術、多媒體教學資源等，以提升教學效果。此外，本書還通過實際案例，展示了打擊樂藝術在地方文化傳承與創(chuàng)新中的重要作用，為地

本書介紹了音樂教育概述，引導讀者對音樂教育有基本的了解；詳細論述了高等音樂教育專業(yè)學生的技能教學；論述了高等音樂教育專業(yè)教學實踐，介紹了高等音樂教育專業(yè)的課程體系結(jié)構、高等音樂教育專業(yè)的教學方法、高等音樂教育專業(yè)的教學過程三方面的內(nèi)容；具體介紹了高等音樂教育多樣化模式的融合；詳細論述了高等音樂教育創(chuàng)新實踐，為音樂教育教

本書開篇對數(shù)字媒體藝術做了概述，引導讀者對數(shù)字媒體藝術有基本的了解；詳細論述了數(shù)字媒體藝術的發(fā)展歷程；探究了數(shù)字媒體藝術的時代背景；介紹了數(shù)字媒體藝術的分類；分析了數(shù)字媒體藝術與傳統(tǒng)藝術的融合；對數(shù)字媒體藝術的應用與發(fā)展探索，從西方數(shù)字媒體藝術的應用、社會文化趨勢影響下的數(shù)字媒體藝術、數(shù)字媒體藝術產(chǎn)業(yè)發(fā)展三方面分別做了

本書從國際標準舞的基礎理論出發(fā)，系統(tǒng)闡述了其綜合特性、社會功能、歷史價值以及審美本質(zhì)。進一步探討了教學與創(chuàng)編的互動關系，揭示了教學特點、原則與方法，并對創(chuàng)編過程進行了深入分析。在技能培養(yǎng)層面，作者著重強調(diào)了身體素質(zhì)、舞蹈基本功與基本技術的重要性，并探討了提升舞者表現(xiàn)力的策略。特別是對摩登舞的起源、文化、藝術特征、傳播發(fā)

本書從芭蕾舞的“藝術魅力”“基礎教學”“動作解構”“課堂教學”“教學發(fā)展”五大維度對芭蕾舞教學展開全面論述，詳細梳理了芭蕾舞的界定與特征、芭蕾舞的發(fā)展歷程，同時介紹了世界著名芭蕾舞團及經(jīng)典作品，對芭蕾舞的相關概念和發(fā)展進行總結(jié)。基于此，進一步引出芭蕾舞的基礎教學內(nèi)容，其中包含芭蕾舞的手位腳位形態(tài)及位置詳解、芭蕾舞的基本

本書首先闡述高校音樂教育的理念及多維視角；其次，對高校音樂教育與教學實踐模式的建構、高校音樂教育與大學生素質(zhì)培養(yǎng)進行分析；最后，對高校音樂教學與技能實踐、高校音樂教師的角色轉(zhuǎn)變等進行科學分析與展望。本書對從事音樂教育的相關人員有學習和參考的價值。

本書從國內(nèi)外鋼琴音樂的起源與發(fā)展、鋼琴教育理念與模式的確立、鋼琴教學方法的創(chuàng)新應用，以及鋼琴教學在舞臺實踐中的指導作用等多個維度，展開了細致深入的分析與研究。

本書以重慶市教學改革項目——“AIGC技術引領下應用型高校‘四能’藝術設計人才培養(yǎng)模式與實踐研究”為依托，緊密結(jié)合AIGC(人工智能生成內(nèi)容)技術的發(fā)展，探討如何在美術教育中融入先進技術，培養(yǎng)具備創(chuàng)新能力、實踐能力、表達能力和協(xié)作能力的“四能”藝術設計人才。在全球科技迅猛發(fā)展的背景下，人工智能技術對藝術領域產(chǎn)生了深遠影

本書圍繞”數(shù)字媒體藝術與創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)”主題展開深入探討，聚焦于數(shù)字媒體藝術與創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)這一充滿活力的領域，深入剖析其借助數(shù)字技術實現(xiàn)多種藝術元素融合的獨特魅力，具體內(nèi)容涵蓋數(shù)字媒體藝術概述、數(shù)字媒體藝術的理論與構建、數(shù)字媒體藝術的蝶變歷程、數(shù)字媒體藝術在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中的地位、數(shù)字媒體藝術介入創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的可能性、數(shù)字媒體藝術創(chuàng)意