本書從電影、電視、廣播、紀錄片等不同領域，對印度尼西亞傳媒藝術的發(fā)展和歷史進行梳理。

本書采用神話—儀式學基本理論框架，綜合運用音樂學、人類學、語言學、歷史學等多學科方法，在綜合分析古代絲綢之路的考古文獻及傳統(tǒng)習俗材料的基礎上，沿著神話—偶儀—樂器—戲曲的路線討論了戲曲文化觀念的發(fā)生，依據(jù)腳色—敘事—曲牌—文本的線索討論了戲曲諸因素的形成，因循唱(念)—腔—樂的思路討論了戲曲形態(tài)的蛻變，多視角、多維度全

《山河光影：紅色經(jīng)典電影及其當代回響》分為三個部分，上篇“紅色經(jīng)典電影的概念、譜系與美學”梳理了“紅色經(jīng)典”的概念源流和理論意義，從歷史發(fā)展、作品改編、風景建構、人物塑造等多個方面勾勒“紅色經(jīng)典”電影的譜系；下篇“重要紅色經(jīng)典電影細讀”選取中國電影史上重要的紅色經(jīng)典電影進行評述與分析，結合具體的歷史語境和文化理論，思考

從20世紀初索緒爾和皮爾斯符號學開始，符號學經(jīng)過一個多世紀的發(fā)展，已成為一門具有完備體系的學科，也因富有邏輯性而被稱為人文學科中的數(shù)學。本書是建立在“圖像轉(zhuǎn)向”和“媒介景觀”兩個時代背景下的“后語言學符號學”，以“圖像性iconicity”為立論基礎及核心線索，系統(tǒng)性地討論語言、文學、藝術中的像似性問題，以及它們在當今

裝飾品是中國北方地區(qū)夏商周遺存中數(shù)量*多、流行*廣且*為重要的器類，對其種類、形制、流行時間及區(qū)域、組合、功能等問題進行深入研究，對于討論中國北方地區(qū)商周時期不同族群的習俗、宗教信仰及其與歐亞草原、中原地區(qū)的文化聯(lián)系都具有十分重要的學術意義。《中國北方地區(qū)夏商周時期裝飾品研究》充分利用類型學方法，對夏商西周和東周兩個時

《高維藝術作品創(chuàng)作與評鑒》系以高維藝術空間為載體進行描述的音樂、美術、設計等諸多感官藝術作品集合以及微觀藝術、宇觀藝術、蛋白質(zhì)試聽聯(lián)覺藝術等的高維藝術作品集，其中也包含了具有高維藝術品質(zhì)特征的虛擬維度下計算機參數(shù)化作品設計和分形理論計算機構圖等。本著作從傳統(tǒng)到現(xiàn)代、從微觀到宏觀、從低維到高維、從國內(nèi)到國外、從藝術到科技

《智能生成藝術理論與應用研究》集中闡述智能生成藝術的理論和應用，表現(xiàn)智能生成藝術的算法、方法、工具以及應用、場景、實踐等相關研究成果。全書包括上篇和下篇兩個部分。 上篇是對智能生成藝術以及計算機科學技術、審美思維認知等的理論進行闡述。從計算機科學技術的角度，界定了智能生成藝術的一般范疇，包括算法生成藝術、分形數(shù)學生成藝

本書收錄了同名展覽162位藝術家的漆畫創(chuàng)作作品，為漆畫創(chuàng)作在新時代的高質(zhì)量發(fā)展起到了很好的導向作用。展覽基于中國漆畫的“自我覺醒”意識，重新思考符合當代需求的構建方式及途徑，同時也是對迎接新中國成立75周年第十四屆全國美術作品展中國漆畫發(fā)展樣態(tài)的一次全方位檢閱。展覽作品堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向，緊扣時代脈搏，對新時代

本書為中國傳統(tǒng)繪畫與建筑設計知識的科普圖書。本書開篇，郭熙提出的中國畫之“可游”和“可居”畫論，分別對應著書中的“游”與“居”兩大部分展開。第二、三章從宏觀的視角審視中國畫，主要通過分析長卷這種繪畫媒材，探討中國畫“游”中的時間意識。第四章“山水屋宇：棲居自然的文人理想”與第五章“城市建筑：內(nèi)外之間的空間中介”是對第二

印度廣播影視新媒體藝術研究

設計是有規(guī)則的，設計的基礎也由“構成”中來。這個構成從屬于造型設計領域，是一種基本的設計思維方法，是科學的，而不是憑感覺。本書從包豪斯的抽象性思維方式出發(fā)，用非具象的表現(xiàn)形式將形體分解再構成，把學生從傳統(tǒng)的美學觀念中解放出來，并建立新觀念，培養(yǎng)創(chuàng)造力。 《設計構成》內(nèi)容包括設計中的二維平面構成、設計中的色彩構成、設計

《時尚插畫與繪本教程》緊緊圍繞時尚插畫與繪本課程的培養(yǎng)方案、教學大綱與作業(yè)要求，引導學生逐步掌握時尚插畫與繪本的創(chuàng)作方法與路徑。時尚插畫與繪本教學是一個一脈相承的完整體系，既挖掘?qū)W生的天性與藝術才華，又培養(yǎng)學生嚴謹科學的方法論，使學生得以全面、健康地發(fā)展。書中配有作業(yè)點評，利用教學實例具體講述，圖文并茂，加深學生對教學

美麗的色彩大多與流行時尚有著密不可分的關系并相輔相成，流行時尚可以指生活中的任何事物或生活態(tài)度，例如前衛(wèi)的服飾或穿著配搭，發(fā)型與妝容的新潮妝扮，創(chuàng)新造型的家居生活用具或推陳出新的飲食口味，以至閑遐生活中的新品味及美學新觀點等。顏色則是傳遞流行時尚文化信息的重要元素之一，其觸角隨著流行文化深入社會生活中的每個層面和角落。

《律動古今時尚運動主題美術作品集》收錄了同名展覽百余位師生的定向藝術創(chuàng)作作品，以一條線串起美術學、設計學、藝術學理論等學科，探索了北京服裝學院美術學院教學、科研、美育的新可能。展覽以時尚運動為主題，聚焦中華民族優(yōu)秀體育文化以及當代國人時尚生活方式，用繪畫、雕塑、染織等多種藝術語言記錄當代重大體育活動，服務重大體育設計需

本書共分“結構與組織”“視角與文本空間”“海市蜃樓：虛構的社會學，抑或社會學的虛構”三章，具體內(nèi)容包括：文本的意義鏈構造、模式與類型、線索與重點、意義的運動、虛構的邊界、情節(jié)實體化過程中的視角問題、視角的縫合與互補等。

一群虛構的人，用來來往往的郵件，說了些影視人類學的事。一個長期從事影視人類學教學和民族志電影拍攝工作的人，以零零星星的札記，記了些不成體系的想法。

《五溪流域民間工藝美術·服飾篇》主要介紹了五溪流域民族民間服飾類工藝美術的概念、類型、特征及文化覓蹤，從服飾藝術、織布工藝、織錦工藝、刺繡工藝、銀飾工藝、印染工藝六個方面進行詳細解讀，全書通過遺存的服飾類工藝美術樣態(tài)揭示五溪流域各民族人民的生活狀況及精神活動，描述并展示傳統(tǒng)手工技藝的社會記憶和歷史記錄。全

《設計構成實驗》梳理2011～2023年筆者在四川美術學院講授設計構成實驗課程的教學成果，涵蓋“設計構成1——形式語言”與“設計構成2——多維視覺”兩個階段的核心內(nèi)容，集中呈現(xiàn)了12種實驗性與開創(chuàng)性的課題訓練，探討基礎教學的改革方法。本書運用“平衡學習法”引導學生“設計意識”與“形式基礎”雙方面的同步協(xié)作。實驗的目的在

黑白線描插畫是一種簡單易學、容易入門的繪畫方式，具有清秀、雋美、含蓄、夸張等特點，其畫面多富有韻律感和裝飾美。本書通過理論+實例的方式，將黑白線描插畫以簡單易懂的形式展現(xiàn)給廣大讀者，讓零基礎的小白能夠由淺入深、從簡到繁、循序漸進地逐步掌握繪畫技巧及創(chuàng)作方法，最終可以進行獨立創(chuàng)作。 本書共9章，第1章分享了筆者常用且好用

品牌視覺形象設計作為視覺傳達專業(yè)的綜合類課程，包括了廣告設計、標志設計、包裝設計、導視設計等多門專業(yè)課程知識。該課程重點培養(yǎng)學生建立設計與市場的思維認知，從設計實踐出發(fā)，了解品牌視覺形象塑造的目的以及流程定位。課程的教學以符號學為線索，指導學生從挖掘品牌文化原型出發(fā)，在產(chǎn)品、標志、字體、延展設計中探